Iman Issa

"(...) eine Einladung, alle Sinne zu schärfen. In ihren "Displays", wie sie die aus skulpturalen und Text-Elementen bestehenden Arrangements bezeichnet, sind die Wandtexte keine erklärende Beifügung, sondern selbständiger Teil. Die Künstlerin stellt damit Konventionen musealer Präsentation in Frage und erzeugt absichtsvoll ein Phänomen, das man im Journalismus Text-Bild-Schere nennt."

" (...) Das Hin-und-Her ist ihre Strategie bei "Lass uns spielen". Augenzwinkern und Ernst, Erhabenheit und Selbstironie funktionieren bei ihr bestens. Am schönsten in der Selbstporträt-Serie, die natürlich kein einziges Bild von Iman Issa präsentiert. Vom Grundkörper des Ovoids (analog zum Oval) geht sie aus. Mal in Schwarz, mal in Weiß. Klare Schnitte ins Rund werden gesetzt, sodass das "Gesicht" heftig variiert."

"Ausstellungen zeigen immer zwei Dinge: das Kunstwerk und das dazugehörige Schild mit Informationen zu Titel, Entstehungsjahr, Name des Künstlers etc. Egal ob ellenlanger Erklärtext oder eine klitzekleines „ohne Titel“: Es ist immer da, dieses Schild. Iman Issa spielt in ihrer Kunst mit dieser Konvention des Museumsbetriebs. Zu allen ihren Arbeiten gehört ein immer auch ein Text, er ist Teil des Werks. Allerdings erklärt er manchmal etwas ganz anderes: Zwei Strichmännchen-ähnliche Figuren aus dünnen Metallstangen, die so gedoppelt sind, als sei die eine der Schatten der anderen, werden begleitet von der Erklärung „Zwei Frauen: Westjordanland, 2024 Inkjet-Druck Farbe“ und „Zwei Frauen, Zagreb, 1993, C-Print Farbe“. Die Erklärung bezieht sich also auf Fotos, das Schild hängt aber neben einer Skulptur. Und was haben wohl die zwei Frauen im Westjordanland mit denen in Zagreb 1993 zu tun?"

"Eine persönliche Handschrift der Künstlerin ist an ihren Arbeiten äußerlich nicht zu erkennen. Sie kommt vielmehr in den begleitenden Texten zum Ausdruck. Diese erklären aber keineswegs die Objekte oder illustrieren sie, sondern fügen dem Ganzen etwas Neues hinzu, das mit dem Werk nicht zwangsläufig zu tun haben muss. So werden die Arbeiten komplex und vielschichtig und fordern die Betrachter zu Reflexionen auf."