Krabstadt ist ein transmediales Projekt, das Erzählungen und Ästhetiken der populären Medien besetzt. In einer Vielzahl von Kunstformen treffen aktuelle Themen auf das Fantastische: Die Teilnehmer*innen treffen auf einen sprechenden Vulkan mit einem Aggressionsproblem, eine Magic Hill Mall und vieles mehr. Das Spieldesign mischt existierende Gebäude und Landschaften aus den nordischen Regionen mit erfundenen Strukturen. Während der Inhalt sarkastisch und grob ist, ist der visuelle Stil niedlich und süß. Das Projekt entwirft eine virtuelle Geografie, erforscht bestehende Phantasien über die Arktis und setzt eine feministische Agenda spielerisch um.
Neben dem digitalen Spiel nimmt die imaginäre Gemeinschaft von Krabstadt auch in Animationsfilmen, Online-Performances, Skulpturen im öffentlichen Raum, wissenschaftlichen Texten und neuerdings einer Online-Lernplattform (Krabstadt Education Center) Gestalt an.
Krabstadts Animationsfilm "Whaled Women" feierte seine Premiere im Kurzfilmprogramm der Berlin Biennale 2012 und wurde seitdem auf zahlreichen internationalen Filmfestivals, im Fernsehen sowie in Kunstgalerien und Biennalen gezeigt. Der zweite Film, „Sex & Taxes“, feierte seine Premiere auf dem Moskauer Filmfestival 2014 und wurde in Krabstadts eigenem Kino „Klaue“ sowie in den Kellern von Festivals wie dem Cannes Short Film Corner gezeigt. Krabstadts Auftritte reichen von Pitches beim Cartoon Media, Torino Film Lab, über inszenierte Diskussionen im Moderna Museet Malmö, Schweden, bis hin zu performativen Vorträgen bei akademischen Konferenzen.
Diese Online-Veranstaltung befasst sich mit den Herausforderungen bei der Pflege von künstlerisch gestalteten Spielen, mit Fragen der Zusammenarbeit und der Einbindung von feministischem Wissen in den Spiele-Code.
Referentinnen: Jeuno Kim und Ewa Einhorn (Künstlerinnen, Filmemacherinnen und Entwicklerinnen von „Krabstadt“)
Moderatorin: Vera Tollmann, Kulturwissenschaftlerin
Zu den Teilnehmer*innen:
Die bildende Künstlerin und Filmemacherin Ewa Einhorn arbeitet mit Animation, satirischen Zeichnungen und Dokumentarformaten. Ihr von der Populärkultur beeinflusstes Werk versucht Alltagsvorstellungen auszuhebeln, indem es Sprache und Bilder zweckentfremdet. Ihre Themen beziehen sich auf den Aufbau von Gesellschaften und insbesondere das Verhältnis zwischen politischer Rhetorik und der Nation als Marke im Kontext der nordischen Länder. Einhorn hat einen BA von der Akademie der bildenden Künste Wien und einen MA von der Kunstakademie Malmö und nahm am Whitney Independent Study Program in New York teil. Sie lehrt an der Kunsthochschule Valand, dem Fachbereich für Kunst und Kunsthandwerk der Universität Göteborg. Die gebürtige Polin lebt derzeit in Berlin und Malmö.
Die Künstlerin Jeuno JE Kim bringt Kenntnisse in feministischer Theologie, Musik und Radio in eine künstlerische und Forschungspraxis ein, die sich um Klang, Performance, Video und Text dreht. Ihre vielfältigen Interessen sind durch ein interdisziplinäres Bezugssystem geprägt, das verschiedenartige Methoden und kulturelle Kanons mischt. Anregungen findet sie in der voranschreitenden Modernisierung Koreas und der Pazifik-Anrainerländer und den sich daraus ergebenden drängenden politischen, gesellschaftlichen und kulturellen Fragestellungen, darunter Nationalismus, die Konstruktion von Identität und wie Geschichte erzählt wird.
Die in Südkorea geborene Jeuno lebt in Kopenhagen und Göteborg. Nach ihrem BA am Oberlin College schloss sie ein Studium der Theologie an der Harvard University mit einem Master ab und erwarb einen MFA von der University of Illinois at Chicago. Jeuno ist derzeit Professorin und Studienleiterin im BFA-Programm an der Königlich Dänischen Kunstakademie in Kopenhagen.
Ewa und Jeuno arbeiten seit 2009 zusammen an Themen rund um die Konstruktion des Nordens und insbesondere die Wechselbeziehungen zwischen politischer Rhetorik, Territorialität und der Nation als Marke im Kontext der nordischen Länder. Ihr gemeinsames feministisches Animationsprojekt Krabstadt besteht aus einer Reihe von Kurzfilmen, die sich satirisch mit heutigen Themen wie Einwanderung, Integration, Arbeitslosigkeit und Sex befassen und Animation als Werkzeug der Kritik einsetzen. Im Rahmen des gemeinsamen Forschungsprojekts "Touché: Animated Images as Knowledge", für das sie 2019 erfolgreich Fördermittel einwarben, entstand aus "Krabstadt" ein Videospiel, das im Sommer 2020 auf itch.io veröffentlicht wurde.
Die Veranstaltung findet als digitaler Live-Stream auf der "Open Stage" im Collaboratory statt – dem neuen digitalen Open Space des Lenbachhauses: www.collaboratory-lenbachhaus.de
Fragen können über den Chat gestellt werden.
Für die Veranstaltung ist keine Anmeldung vorab erforderlich.
Rechnet ein paar Minuten für den digitalen Weg zur Bühne ein.
Am besten funktioniert das Collaboratory auf einem PC oder Laptop mit einem Google-Chrome-Browser.
Nach dem Auswählen eines Namens und einer Farbe werden Teilnehmer*innen zu einer Kugel und können sich mittels Mausklick oder Tastatur-Pfeiltasten frei im endlosen 3D-Space bewegen. Die Open Stage (blaue runde Plattform mit grünem Screen) findet Ihr hinten links im Raum. Wenn Ihr Euch dieser nähert, erscheint der Button "Eintreten". Es öffnet sich dann der Live-Stream in einem neuen Fenster.
Wenn eine Teilnahme über das Collaboratory technisch nicht möglich ist, könnt Ihr dem Event (ohne Chatmöglichkeit) direkt über Youtube folgen.
